<文/郭榮華>

第三節 水印凹版的印刷步驟

步驟一、上墨

步驟一、上墨

 

1.上墨:用水彩筆沾色墨平均散列在版面,還得適度控制墨量;墨太少不容易刷開,墨太多,版面邊緣容易積墨髒版,不利擦邊。
步驟二、刷色

步驟二、刷色

 

2.刷色:毛刷以繞圈的手法,先刷勻中間大部分的面積,再小心而平均地往四邊刷勻,儘量不使餘墨弄髒側邊。

步驟三、刮色

步驟三、刮色

3.刮色:刮刀的橡膠條硬度、刮刀和版面的角度、力道和行進的速度,都影響著刮色的品質,因此,拿定合宜的角度,保持輕鬆而沉著的力道,才能一刮而就。若版面太大,可左右各刮一次,只要使力得當,並不會影響整體效果。

步驟四、擦邊

步驟四、擦邊

4.擦邊:金屬凹版先銼邊再磨亮,使方便擦邊。水印凹版的版木於製版時,側邊和四周邊緣仍可塗透明漆,刮印時較不容易沾染色墨,既容易擦邊,又不致印出很強的邊痕,色墨也沒有外滲的困擾。

步驟五、對位

步驟五、對位

5.對位:水印凹版必須使用版外對位,取紙對位前先洗淨、擦乾雙手。對位後再移到壓印機壓印,才能保持作品的潔淨。

步驟六、印刷

步驟六、印刷

6.印刷:將版木和印刷紙小心地移往機器,蓋上一層羊毛氈,壓印速度可比印金屬凹版時快些,但仍得平穩移動

七、印壓完成

七、印壓完成

 7.壓印完成。

 

第四節 質地
於水印凹版的肌理試版中,運用不同工具(美工刀、錐子、雕刻刀、釘子、搖點刀、鋼刷)製造各種點和線條,呈現其各自的獨特面貌;另有各種實物肌理(蕾絲、膠帶、布紋、葉脈紋理);Gesso、噴漆和透明漆的塗繪、甩點滴流也有特出表現;種種媒材質地,都能成為創作的可用肌理;製版時,若能善用,必然妙用無窮。其實,凡是能在版上製造凹凸效果的,都可轉化成為創作表現上的最佳伙伴;多嘗試總有新發現,也將牽動創作時的多感神經。
水印木刻凹版技法的表現範圍寬廣,是很有能力的方法。其最深色是直刻線條,中間色是版木紋理,而版面經透明漆塗繪遮蓋之處則是最淺色;三個階調各因其深淺、軟硬和遮蓋程度不同,另有肌理和明度上的細膩變化;一版之中深藏豐富調子,其表現質量如璞玉渾金,尚待再推敲深掘。
若運用於創作,酌加略比中間色上深下淺和最深色凸版,作為大面積色面和局部點綴,即能疊印出更豐穩實的階調。水印木刻凹凸版的單色調多層次作品,如同細點蝕刻凹版的漸層色階,是以明度階調(黑、深灰、中灰、淺灰、白)思考創作節奏,於穩定之中尋求變化;若將黑白換作多彩,仍可通行無礙,以黃、紅、藍、黑四版套印,可交疊出接近橙、綠、紫、茶、暗紅、墨綠等色,再經層次豐富的水印凹版塗敷其上,更是精彩可期。
筆者的作品中,多數運用水印木刻凹凸版技法;凹版所使用色彩有土黃、中灰和深藍色;為要考量作品的整體質感,用色也各有斟酌;如土黃色的木紋肌理有如金黃色般高雅透明,中灰色能抓住中間色調的細膩質感,在深藍色之下的色彩變得低沈,容易營造沈鬱的神祕基調;這些是目前所用的凹版色彩,若是倒反印刷順序,先印深色再印淺色,則凹版的用色勢必另有一番考量,其可為己用的色彩空間,仍待細細品味和驗證。

第五節 小結
清晰的木紋既是水印凹版的特色之一,版木的首選當然是擁有「明顯多變的紋理」,但是仍須考量作品的橫、直形式和橫紋、直紋的對應關係。木版的紋理有急躁強烈和平緩抒情的分別,面目多而龐雜,是否能為作品加分?就靠版材的選取和運用。

水印凹版所用的色墨,若是壓克力顏料或網版用水性顏料,都有快乾的特性,雖然酌加緩乾劑可延緩乾燥速度,卻仍有封版的可能;水印凹版的印刷過程中,當版面上的色墨刮除後,印刷者得經過擦邊、洗手擦手、取紙對位、再將板木移至壓印機,壓印後若加上作品的裱貼、刮除刮刀上的餘墨和擦拭刮刀等諸多程序,版面在空氣中停留的時間,只要是未再次上墨前都可能因乾燥而封版;當你發現原先留白效果變得霧狀,清晰的紋理遲鈍不再犀利,或版面於刮除色墨後,不再清亮,都已是封版現象,務必立即沖水洗淨版面,再行上墨印刷。封版等於廢版,已後悔莫及。

總結水印木刻凹版技法,具備多項特點:

1、 採用三夾板或五夾板作為創作版材,相對於金屬凹版而言,具有價格便
宜、版面增大、裁切方便、製版便利的優點。版材的自然紋理,成了作品的必要質地,善用版材趣味,易得佳作。
2、製版時不必像金屬凹版得使用酸液或鹽化第二鐵來腐蝕版面,才能製造肌理、蝕刻線條和細點的效果,能減少公害;不再使用造成公害的酸液,就可製版完成。凸版陽刻與陰刻的線質不同,而水印凹版的線質有金屬凹版線條的堅實特點,還保留刀刻的味道;凡是能在版面上刮、劃、刻出的線條,都能忠實呈現,擁有十分寬廣的線條表現力。
3、甩點和滴流的自動性技法,也拓展創作上的諸多可能性。併用水印木刻凸版的方法,能結合凸版的特點和凹版的長處,更彰顯水印木刻的厚度,不失為特有的版畫語言。
4、用Gesso或披土等塗底材料,既能製造凹凸效果的肌理,還可趁其平塗後將乾未乾時,壓印蕾絲、布紋和樹葉等實物紋理,於材質的探索與應用上,可能跨越手繪筆塗之不足。

<文/郭榮華>

水印木刻凹凸版的製版與印刷,不但保有直接藝術的繪畫性,還結合製版疊印各樣材質肌理和色彩,使作品同時具備創作者的揮灑痕迹,和製版後再經轉印的版趣刀味;筆者所曾涉獵的創作形式─書法、陶藝、油畫的領會和感動,仍能匯集於當下的創作中;不因版畫反忽略所含融的軌迹。

版畫的完成,需仰賴技法的支撐;其可能的表現形式中,說明了藝術性與技法之不可偏廢,對技法的高度自覺,才能「技道兩進」(註1)。材質、色彩、質地的水乳交融和相映成趣,本是創作歷程所喜聞樂見,且以作品「淨」、「白奸」的完成為例:
先試做小品(10×30cm),再放大尺幅(30×90cm)完成創作。先預想較大作品的可能狀態,是較為嚴謹的作法。能細數不同版材質地、尺幅大小的視覺感受,和畫面力量的提按、折衝。以水印木刻凹凸版的技法,模仿金屬細點蝕刻凹版的質地。淺灰、中灰和黑色凸版結合深灰水印凹版的疊印作品,鋪陳重黑用白的氣韻,於豐富變化中猶有穩實階調,拓展技法在表現上的可能性;運用技法的準確效度,具現個人特色,也使作品的表現性達到某個高度。
水印凹版是傳統木刻版畫在印刷技法上的一大突破,也是版畫技法的併用典範;用木刻凸版的版材,借鏡金屬凹版的製版原理和印刷方式,並且善用孔版的刮印工具,使傳統的技法更具包容性和表現力。此一技法的開發空間,潛藏令人期待的豐厚能量。

創作上,除了借助水印凹版的表現厚度,還充份受惠於「墨泥」方獨特色澤。它不是市售的墨汁,也非現磨即用的墨,更不是宿墨、焦宿或合成墨,而是日本浮世繪刷師們積累經驗所研製,將墨錠久浸封存而成,其濃稠如泥,又有一股特殊的墨味,因而命名「墨泥」。刷印時所呈現出的色澤,濃處烏沈如黑絨厚實,淡處如淺灰清雅透明,不同於其他顏料的黑與灰,特別耐人尋味,是水印木刻的專用墨,無可替代。
「墨泥」的製作,先將墨條敲成小塊,依重量比「墨錠:水= 3 : 5.5」浸泡於清水中(註2),封存三個月以上方可取用;封存的前兩週,約每五天倒出含膠水(註3),再放進等量清水,重複二~三次。取用時,先用磨缽將其研磨細勻,過濾後再用。但是,中國北京榮寶齋、上海朶雲軒的木版水印作坊,以複製中國水墨畫作品為主,用墨仍是現磨即用;為要使其印在生宣上達到暈染效果,有如現場揮毫作畫一般。

第一節 水印凹版的製版

一、 製版前的準備事項
1、 工具和材料--製版用合板、砂紙、透明漆、香蕉水、噴漆、水彩筆和毛筆、雕刻刀和錐子、複寫紙、6H鉛筆、對位板、羊毛氈、Gesso塗底劑、描圖紙。
2、版面研磨--用180~240號水砂紙研磨版面,務必將版面上的木絮磨掉,版面光滑平整才能完全展現木紋的層次變化。研磨和用濕布擦拭版面的過程得重複二至三次,因版面上的水氣蒸發的乾燥過程,部份未被磨去的木絮又會隨著豎起來,因此,多次的研磨,才能更有效的磨平版面。木板的正反兩面都得用濕布平均擦拭,而且要立著乾燥;單面濕潤或只有一面接觸空氣的乾燥方式,都容易使版面彎翹,造成製版和印刷時的困擾。
3、透明漆的調和--太濃則滯澀,筆刷不開,太稀則容易暈染擴散,無法準確塗在必要的位置;可以酌加溶劑(香蕉水)調節,觀察其流動狀態,或先在廢版上試畫,等調和出適宜的濃度,再畫正式的版面;不滯澀,不暈染,才是最佳狀態。

二、 製版
1、 轉寫圖稿--將圖稿藉著複寫紙描繪或用影印稿轉寫到版面。
2、 製版順序--先以其他工具處理版面上的肌理效果,再用透明漆塗繪必須「留白」的地方,最後用雕刻刀、錐子、釘子等工具處理線條和點的肌理。
3、 試印後,版面效果仍可作部份調整;另作肌理或刮劃使增加效果,或用砂紙磨去過多的遮蓋;未正式印刷前,仍有許多修正的空間。

三、肌理、點、線條和留白的試版和範例
未經處理的版面,因其木紋的軟硬不同,吸附色彩的能力各異,因而可印出紋理清晰的中灰色調子。透明漆和噴漆都能有效遮蓋紋理,得到「留白」的效果。Gesso塗底劑能表現肌理,若平塗後趁著將乾未乾時,壓印蕾絲、布紋和樹葉等實物,可忠實再現其紋理效果。

美工刀

美工刀

針椎

針椎

極淺丸刀

極淺丸刀

圓口刀

圓口刀

三角刀

三角刀

鋼刷

鋼刷

釘子

釘子

透明漆

透明漆

透明漆+排線刀

透明漆+排線刀

透明漆+錐子

透明漆+錐子

透明漆的甩點滴流

透明漆的甩點滴流

透明漆+搖點刀

透明漆+搖點刀

卡典西德遮蓋+噴漆

卡典西德遮蓋+噴漆

膠帶遮蓋+噴漆

膠帶遮蓋+噴漆

蕾絲、紗布+噴漆

蕾絲、紗布+噴漆

Gesso肌理

Gesso肌理

Gesso +布文

Gesso +布文

Gesso +樹葉紋理

Gesso +樹葉紋理

第二節 印刷前的準備事項

一、 工具、材料
1、 刮刀--網版用刮刀的橡膠條,硬度約在65至75度之間,刮刀的硬度關係著刮除色墨的能力,當然也左右印刷效果。較硬的刮刀,可將版面色墨刮得乾淨,軟刮刀則保留較豐富的調子。
2、 小刮板--木工用橡膠小刮板,通常被用來刮披土,填補牆面和木板孔洞,寬約十一公分,可將沾黏在刮刀上的顏料刮入刮槽,方便回收使用。

 刮刀刮刀  刮槽和小刮板刮槽和小刮板

3、 刮槽--原是網版用來刮感光乳劑的不鏽鋼刮槽,寬約19公分,可承接由小刮版所刮下來的顏料。
4、 壓克力板--寬約12公分,厚度要與版木相同,其長度依實際需求而定。條狀的壓克力板要固定在工作台邊緣,既可擋住版木不使滑動,還可留住版面上所刮除的色墨。若無法取得壓克力板,可裁切條狀版木使用。
5、 膠帶和抹布--膠帶或雙面膠帶,用來固定壓克力板。水印凹版的印刷容易弄髒工作檯,還需隨時擦拭刮刀和雙手,務必準備抹布或毛巾備用。
6、 毛刷--若是馬毛刷,可將刷毛剪成1公分長,較不易囤積色墨,增加刷色效率,也較節省色墨。硬質的豬毛刷也適用,價格較便宜。

二、顏料的調和
1、基本顏料包括不透明水彩、色粉(如日本櫻花牌或HOLBIN色粉)、壓克力顏料和網版用水性顏料。
2、 壓克力緩乾劑--用量約10﹪,調和後可延緩色墨的乾燥時間,不致很快乾燥而封版,影響印刷品質,它可使顏料的性質更為濃稠堅實,壓印時較不容易暈染擴散,可以得到較穩定的印刷效果。
3、 合宜的濃度--將水彩顏料加少許水,調和均勻成濃稠狀態,就像濃米漿一樣,印刷時則容易被刮刀刮除,顯現出版面紋理和製版時的各種肌理效果。另外,網版用水性顏料和色粉各半,再加壓克力緩乾劑10﹪,也是不錯的調配比例。顏料的調和比例,影響顯色的透明感和飽和度,若色粉或水彩顏料成分較高,則呈色透明清雅,若網版的水性顏料用得多,其覆蓋性較強,則呈色飽和堅實。因此,顏料的比例如何,要依創作者的選擇和作品的需求而定,當然也和製版的狀態有關,得多方嘗試,才抓得住屬於自己的最佳比例和濃度。

三、 壓印機的壓力調整--能夠印出所要調子的最小壓力便是最好的壓力,水印凹版的壓力比金屬凹版的壓力略小。

四、 濕紙--紙濕、版濕本是水印木刻的必要條件;雖然,也有人不用濕紙印刷,但它吸收顏色的條件較差,色彩的感覺稍嫌乾澀。熟悉濕紙的方法和掌握合宜的濕度,是初學者的重要課題,常因乾濕不均影響印刷品質,太濕又有褪色、漲色和傷紙的困擾,也使得線條變粗而顯得鬆軟無力,無法彰顯明確堅實的線質!濕紙,要潤透紙心,紙面不泛水氣,微軟的印刷紙才保有最佳吸色狀態,便是理想的濕度。
1、濕紙的工具:
5~7吋羊毛排刷兩支(一乾一濕)、塑膠袋(厚質的較佳)、黃色素描紙(再生紙或舊報紙)、工作檯、木板(木芯板)、重物(木板或書籍)。
2、濕紙的方法:
(1)先將黃色素描紙兩面平均刷濕,用塑膠袋包起來,約10~20分鐘,讓紙將水分吸入紙心,表面潤濕而不泛水氣。刷水時,速度要快而平均,儘量使每一張紙都保持相同狀態。
(2)將印刷紙的紙背朝上,和已濕潤的黃色素描紙(或再生紙)逐一疊放,包覆塑膠紙後,再放上木板壓上重物,等待印刷紙完成溼透,才可取用 。
(3)在平整的工作檯面上,先鋪塑膠布(或塑膠袋),再用乾的排刷,逐一刷平潤濕的黃色素描紙,再放印刷紙兩張、、、、依次疊放,最後蓋上塑膠布,上置木芯版,再放重物重壓30分鐘以上,務使印刷紙完全潤透。

壓印

3、濕度的拿捏:印刷紙的合宜濕度,因著紙張(生紙、半熟紙、熟紙)的厚度、吸水性質不同,每一位印刷者得抓住合宜濕潤的感覺,避免過與不及的情形。當然,最終的印刷效果,還和版木的濕度、色彩濃度、印刷次數和馬連的擦印壓力相互關聯。


註1:蘇軾,《跋秦少游書》。陳振濂主編,《書法學》(1996),臺北市,建宏出版社,頁876。

註2:用用煮沸過的冷水,再酌加3 % 石炭酸(防腐劑),可減低墨錠經久浸泡所產生的臭味。

註3:含膠水,即泡水後的墨錠所析出的動物膠(牛皮膠和骨膠);膠經浸泡易府化發臭,必須去之。

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<文/金炫辰>

這是自畫像系列中的期待,人是因為期待而有了生命力,在人生旅程中因為有期待而有盼望,對內面的自己、對親人、對未來種下盼望與夢的種子,期待它發芽成長,結出果實。當你忠實於現在的每一瞬間,真誠的雨露便會滋潤你心靈深處的種子,使它發芽成長、歡喜綻放。來〜笑一個啦!充滿期待,微笑的自畫像,不錯吧!

*因為這幅作品的版印完後版都已破碎,無法重印,於是用小版來示範,雖然與原來的作品有點不一樣,但刻印過程是一樣的。

先準備三夾板、平版油墨、調墨刀、美工刀、雕刻刀、網狀膠帶。單版複印技法,運用一塊版來做多重疊色,通常從淺色的底色開始印,比較容易疊色,譬如先印黃→紅→綠→藍→黑,但我的製作方法卻是先從黑色開始。

在動刀刻版前先滾黑色,印完黑色後再刻出我要的圖像,如此可看到大約的主題輪廓。將主題輪廓印在紙上後,要如何在黑色的底色上表現出各鮮麗色彩之間的和諧呢?從黑色退一大步從頭再來就是關鍵。為了運用「黃→紅→綠→藍→黑」的基本印色流程,先將黑色輪廓版滾成白色,做好基本印色流程的環境,接下來重複「刻版→滾色→印色」,一步接一步進行,就可以看到令人悅目的畫面了。

<文/陳華俊>

自1988年我的老師吳石柱先生由比利時回國,擔任文化大學美術系版畫教師,指導我們做版畫以來,一眨眼接觸版畫也二十幾年了。當時吳老師教我們的就是凹版畫,也只有凹版畫。因為那是我對版畫最初的接觸與認識,因此對於凹版抱有很深刻的情感與記憶,猶記當時我們一夥人對於版畫充滿了熱忱,往往討論的話題就是關於版畫,版畫的製作方式;失敗的經驗;以及如何克服製作經驗的不足所導致的失敗!不過,在當時我們沒有注意到因而在討論過程中往往被忽略的問題,就是因印版方法不同所導致的不同效果。

當我們提到凹版技法時,往往會將重心放在凹版的製作方式,在現今版畫叢書裡對於凹版畫的各種技法多有介紹。然而,所謂版畫,不只在製作過程中需要理解各種技法之運用,事實上,印刷的過程也很重要,儘管在製版過程中費盡千辛萬苦,如果印版技術不夠純熟,那麼一切苦心都是枉然,不過在國內許多凹版相關書籍中,印版的方式卻很少人仔細充分的描述。

個人認為一張版畫印刷成功的要素,扣除製版本身,還包括(1)擦拭方法、(2)油墨調配、(3)紙張選擇、(4)羊毛毯軟硬與(5)壓印機壓力等,在版畫家雜誌這個有關凹版技法介紹的專欄裡,筆者打算先以自己多年來所學的凹版畫印刷經驗作為開頭,也期望以此弊帚自珍之舉作為拋磚引玉,進而能得到各位前輩與友朋之指教,並不吝惜分享各自經驗。

 

1.擦拭的方法—關於報紙與電話簿

01. 用布團上油墨

用布團上油墨

我在大學最初學習的擦版經驗,是用棉布捲成圓柱狀,沾取油墨,在金屬板上畫圈塗抹,塗抹完了之後,用報紙放在版上,用手掌在其上用力壓擦以吸掉過多的油墨,直至得以看見版上的圖案後,再以報紙輕輕擦拭。擦拭時最好一邊擦一邊轉動手上的紙張,可以避免直線的條紋擦痕出現,擦試範圍以版子較淺層次為主,到整張版子層次分明、清晰可見而無油墨擦拭痕跡時,就可以印版了。擦版時應以手掌輕壓報紙,力道以剛好能維持報紙與版面接觸所需的最小力道即行,如果阻力過大,我們可以右手輕壓版面,用左手拖動,左右旋轉紙張就行了。如果還是很難拖動,表示版子上的油墨在一開始時就沒有吸得很乾淨,那就用報紙再壓吸個幾次墨。此外以手掌壓報紙是以大面積為主,遇到個別小亮面或淺的層次,還是可以以手指指腹輕壓報紙來擦。當然,這個時候如果能將報紙裁切成約五到十公分的小張數更好。另外,在擦版的過程中,如果版子上有層次明暗落差很大的狀況時,我們應從版子上淺層次的部分往深層次的部分擦,這樣可以避免深層次地方的油墨沾到淺色調層次的區域。

以手指局部擦去油墨

以手指局部擦去油墨

以報紙壓吸多餘油墨

以報紙壓吸多餘油墨

報紙是個好東西,不僅在製版過程之中;或是在印版之時;甚至在之後的吸乾印刷紙張上的水漬;與事後清潔工作上。不過就擦版本身而言,電話簿又比報紙好多了,它的好處在於比報紙大小適中且平滑,可以說平滑得剛好吧!我曾經想過,如果電話簿比報紙平滑,所以擦拭效果較好,那更光滑的紙張是否使用效果又能比電話簿更好呢?於是試著使用單光紙光滑的那一面來擦版子,但是發現原本以為越是光滑,在擦版過程中,越是能將白色的部分擦得越乾淨這個念頭是錯誤的——事實上由於紙張過於光滑,導致整個擦拭過程,因紙張與版面過度緊密貼近,致使擦拭過程變得極為困難,容易帶掉過多版上油墨,以至於印出來的圖案顯得太淺,效果反而大打折扣!而使用房屋廣告傳單之類的銅版紙則嫌太厚,它們另有用途。總之若用紙張擦拭版面,中華電信的黃頁是最佳選擇,更重要的是它還免費,只要到中華電信辦事處,就可以看到各縣市的廣告黃頁,原則上每個縣市可以拿一本,個人認為中華電信對版畫的貢獻著實不小,不過我們只要在心裡默默的感謝他們就好。

用報紙跟電話簿來擦版,比較適合用在凹版深度腐蝕法所製成的版子或是紙凹版等高低落差甚大的版種,用在細點腐蝕法這種細微調子變化的技法時,容易將版子擦得過於乾淨。

茶葉罐製成的擦板工具

茶葉罐製成的擦板工具

我們在用報紙擦拭深度腐蝕的版子時,為了能盡量保持深度腐蝕的獨特腐蝕層次質感,可以準備一個空盒子如茶葉罐或一段方形厚木頭,只要單手握起來順手即可的方形物體,在外面包幾層報紙或房屋廣告傳單常用的銅版紙,注意讓其表面保持光滑平整,做完後便成為一個深度腐蝕專用擦版工具(工作室稱之為茶葉罐),我是用茶葉罐裡面裝一些重物提高手感,罐外選一面粘一塊壓克力版以確保表面完全平整,然後包一層羊毛毯(羅紗),再用廣告傳單(銅版紙)包覆茶葉罐所製,包一層布料可以讓茶葉罐保持光滑卻有彈性的感覺。每次使用時在外面包上一張報紙然後輕輕擦版,待報紙髒了之後在換一張,然後再擦,依此類推,直到版子擦乾淨為止。因為茶葉罐的表面比手掌更硬更平滑,因此可以更容易保留深度腐蝕版上細微的腐蝕層次變化。對於深度腐蝕法的印刷而言,茶葉罐真是個好東西!

以報紙擦出來的版

以報紙擦出來的版

用報紙與電話簿擦拭版子效果不錯,但也有問題,就是時不時會出現一些小顆粒,以至於常常在擦完版後,會發現版面上較淺的層次上會有小顆粒的刮痕。這種令人惱怒的現象出現得頗為頻繁,估計小顆粒出現的原因在於油墨本身或報紙上有雜物的可能性比較大,油墨在放久之後表面氧化會產生一層薄膜,如果沒有清除乾淨,在調墨的過程當中就容易產生小顆粒;此外我們在上墨的過程中,如果使用舊寒冷紗,那麼舊寒冷紗上的乾掉油墨也可能會在擦拭過程中因磨碎掉落而形成小顆粒。為了避免這種狀況發生,那麼在擦版上墨時,用新的油墨比舊的油墨好,報紙在用時注意一下上面是否有灰塵,如果有用到寒冷紗時以新的寒冷紗比舊的寒冷紗好,如果發現版子上有顆粒時用牙籤把它們挑掉,重要的是要保持擦版環境的乾淨,這樣就可以減少顆粒的產生。

1996年我參加由AP版畫工作室舉辦的鹿取武司美柔汀研習營時,才知道寒冷紗與內裡布的用法,相較於報紙與電話簿,寒冷紗與內里布擦拭過的版子,畫面比較柔和,我發現它更適用於細點腐蝕法製成的版子,所以往後就開始使用它們來印我的作品了,下期我們就來討論寒冷紗與內裡布。